El diseño gráfico, es único de donde pueden surgir nuevas experiencias en todos los sentidos, en donde puedes experimentar libremente, descubrir y hasta inventar mejores cosas de las ya existentes...
Dentro del diseño gráfico se debe de sentir pasión, debe realmente gustarte experimentar sin miedo al que dirán, sino todo lo contrario.
Estudiar diseño gráfico te servirá para mejorar tu sentido visual, en todos los aspectos.
Animación 3d
una animación 3d hace referencia a un tipo de animación que simula las tres dimensiones. Se trata de la descripción de los objetos de un modelo 3d a lo largo del tiempo. Para que exista animación, esa descripción debe variar en algo con respecto al tiempo: movimiento de objetos y cámaras, cambio de luces y formas, etc.
Puede tratarse de una animación que se renderiza en tiempo real cuando se está ejecutando, o una animación que utiliza tres pero ya ha sido renderizada previamente, por lo tanto sólo se trata de un video.
La principal diferencia entre ambas radica en el momento de renderizado de la animación, es decir, el proceso de convertir las fórmulas matemáticas en imágenes digitales
En la primera, la animación se renderiza en tiempo real, consumiendo gran cantidad de memoria y procesamiento. Para que este tipo de animación sea posible, muchas veces es necesaria una placa aceleradora de gráficos que ayude al microprecesador. Este tipo de animación se utiliza especialmente en en 3d, donde el dinamismo, la velocidad y la necesidad de diferentes ángulos y movimientos, es fundamental.
En la segunda, la animación del en 3d se renderiza primero, y luego se puede visualizar como un video digita. El trabajo pesado se realiza una sola vez y luego se puede ejecutar como video, lo cual no consume mucho procesamiento. Ejemplos de este tipo de son las películas y dibujos animados en tres dimensiones.
Puede tratarse de una animación que se renderiza en tiempo real cuando se está ejecutando, o una animación que utiliza tres pero ya ha sido renderizada previamente, por lo tanto sólo se trata de un video.
La principal diferencia entre ambas radica en el momento de renderizado de la animación, es decir, el proceso de convertir las fórmulas matemáticas en imágenes digitales
En la primera, la animación se renderiza en tiempo real, consumiendo gran cantidad de memoria y procesamiento. Para que este tipo de animación sea posible, muchas veces es necesaria una placa aceleradora de gráficos que ayude al microprecesador. Este tipo de animación se utiliza especialmente en en 3d, donde el dinamismo, la velocidad y la necesidad de diferentes ángulos y movimientos, es fundamental.
En la segunda, la animación del en 3d se renderiza primero, y luego se puede visualizar como un video digita. El trabajo pesado se realiza una sola vez y luego se puede ejecutar como video, lo cual no consume mucho procesamiento. Ejemplos de este tipo de son las películas y dibujos animados en tres dimensiones.
Por qué estudiar diseño gráfico?
- El diseño gráfico, es comunicar y satisfacer las necesidades del público, brindándoles la mejor de las propuestas y variedad en lo que ellos mismos requieren.
- En diseño gráfico tienes toda la
La principal habilidad que debe tener un diseñador grafico es la capacidad de expresar creativa y visualmente diferentes conceptos para llegar a comunicar un mensaje. Además hoy en día todo el tiempo nos estamos enfrentándonos a proyectos nuevos con necesidades diferentes en los que la creatividad del diseñador es fundamental y que hay muchas herramientas digitales, manuales y audiovisuales para llevarlos a cabo conceptual y visualmente.
Cartel publicitario.
Los carteles publicitarios son herramientas de comunicación utilizadas por todas las empresas que se dediquen a las actividades comerciales masivas, y no sólo se trata de un aliado para maximizar utilidades, sino también una herramienta de trabajo muy efectiva cuando se trata de la actividad comercial.
Mediante un cartel publicitario se pueden transmitir muchas cosas: la imagen de un producto, sus ventajas, cuán bueno y eficiente es, por qué es mejor que otros productos de su clase, la buena imagen de la empresa, etc. Mediante el cartel publicitario se informa de la gran variedad de productos y servicios existentes y luego el consumidor decidirá cuál es el que más le conviene según sus necesidades.
Pero ¿Qué es realmente un cartel publicitario? Muchos definen el cartel publicitario como un común medio de comunicación (en general masivo), otros dicen que es una herramienta que se utiliza pura y específicamente para anunciar productos y servicios, mientras otras opiniones aseguran que es un medio para transmitir pensamientos e ideas. Todas estas definiciones son correctas de alguna forma pero incompletas; el cartel publicitario posee como atributos un poco de cada definición anterior: pero su principal objetivo es comunicar, no importa con que fin, el cartel publicitario comunica. El diseño de un cartel publicitario es uno de los desafíos más atractivos para cualquier diseñador gráfico ya que están hechos para llamar la atención de los individuos mientras los mismos se encuentran en movimiento ya sea dentro de un colectivo, caminando o corriendo. Es por esto que el gran objetivo de los diseñadores gráficos al confeccionar uno es captar la atención del transeúnte con el fin de que observe el cartel y capte su mensaje, y esto también explica por qué son tan llamativos.
Envase (etiqueta)
En la actualidad, la "etiqueta" es una parte fundamental del producto, porque sirve para identificarlo, describirlo, diferenciarlo, dar un servicio al cliente y por supuesto, también para cumplir con las leyes, normativas o regulaciones establecidas para cada industria o sector.
En ese sentido, en el presente artículo se explicará para fines de marketing, qué es una etiqueta, sus tipos, funciones y características, tomando en cuenta la perspectiva de diversos expertos en temas de marketing.
¿Qué es una Etiqueta o Cuál es la Definición de Etiqueta Para Fines de Marketing?
- Según Stanton, Etzel y Walker, la etiqueta es "la parte de un producto que transmite información sobre el producto y el vendedor. Puede ser parte del empaque o estar adherida al producto".
- Para Kerin, Hartley y Rudelius, la etiqueta "es una parte integral del empaque y suele identificar al producto o marca, quién lo hizo, dónde y cuándo se hizo, cómo debe usarse y el contenido y los ingredientes del paquete".
- Para Fischer y Espejo, la etiqueta "es la parte del producto que contiene la información escrita sobre el artículo; una etiqueta puede ser parte del embalaje (impresión) o simplemente una hoja adherida directamente al producto".
Diseño editorial. [ejemplos]
Libro tipográfico
Revista Cream Music Fields
Portada cuento infantil
"Alicia en el país de las maravillas"
Diseño editorial.
El diseño editorial es la rama del diseño gráfico que se especializa en la maquetación y composición de distintas publicaciones tales como libros, revistas o periódicos.
Incluye la realización de la gráfica interior y exterior de los textos, siempre teniendo en cuenta un eje estético ligado al concepto que define a cada publicación y teniendo en cuenta las condiciones de impresión y de recepción.
Los profesionales dedicados al diseño editorial buscan por sobre todas las cosas lograr una unidad armónica entre el texto y diagramación.
Dado que el mundo actual presenta una cantidad enorme de estímulos visuales, el diseño editorial es fundamental para que el lector potencial de una publicación se convierta en un
comprador real.
Imagen corporativa III
Marca de bolsas ecológicas.
Despacho de Diseño gráfico.
Agencia de Publicidad.
Imagen corporativa II
Imagen para empresa exportadora de cereales.
Imagen Corporativa para banco en E.U.A
Imagen corporativa
La imagen corporativa se refiere a cómo se percibe una compañía. Es una imagen generalmente aceptada de lo que una compañía “significa”. La creación de una imagen corporativa es un ejercicio en la dirección de la percepción. Es creada sobre todo por los expertos de marketing en conjunto con los de comunicación que utilizan las relaciones públicas, campañas comunicacionales y otras formas de promoción para sugerir un cuadro mental al público.
Típicamente, una imagen corporativa se diseña para ser atractiva al público, de modo que la compañía pueda provocar un interés entre los consumidores, cree hueco en su mente, genere riqueza de marca y facilite así ventas del producto. La imagen de una corporación no es creada solamente por la compañía. Otros actores que contribuyen a crear una imagen de compañía podrían ser los medios de comunicación, periodistas, sindicatos, organizaciones medioambientales, y otras.
Típicamente, una imagen corporativa se diseña para ser atractiva al público, de modo que la compañía pueda provocar un interés entre los consumidores, cree hueco en su mente, genere riqueza de marca y facilite así ventas del producto. La imagen de una corporación no es creada solamente por la compañía. Otros actores que contribuyen a crear una imagen de compañía podrían ser los medios de comunicación, periodistas, sindicatos, organizaciones medioambientales, y otras.
Perfil Profesional
Los profesionales en Diseño Gráfico están capacitados para:
• Participar en procesos de investigación, conceptualización, desarrollo, proyectación, producción y evaluación de proyectos creativos propios a los campos de su especialidad.
• Aplicar teorías del Diseño Gráfico para dar soluciones óptimas a problemas de comunicación visual.
• Poner en práctica su creatividad, conocimientos y destrezas, al servicio de actividades culturales y comerciales.
• Manejar materiales, equipos y procesos técnicos utilizados para la creación artística, en diseño gráfico y los medios de comunicación de masas.
• Definir y alcanzar metas mediante la integración de aspectos conceptuales, plásticos y técnicos.
• Desempeñarse como alfabetizadores visuales dentro de equipos de trabajo multidisciplinario, para contribuir al desarrollo de la cultura visual de la sociedad.
Mercado Laboral
El profesional en Diseño Gráfico podrá:
• Desempeñarse como diseñador en agencias publicitarias, editoriales y medios de comunicación, instituciones públicas y privadas.
• Brindar servicios de diseño gráfico, comunicacional y fotográfico, en forma individual o en equipo.
• Asesorar y dirigir actividades artísticas y proyectos culturales.
• Ejercer la docencia en colegios y universidades.
• Dedicarse a la creación artística.
• Los campos en los que se podrá desempeñar son:
| - Ilustración - Infografía - Aerografía - Serigrafía - Carteles - Empaques - Publicidad - Diseño para textiles - Fotografía - Animación - Diseño Editorial - Señalización - Diseño Web - Diseño Interactivo - Diseño para Prensa Escrita - Diseño Corporativo e Institucional Entre otros. |
Habilidades y características deseables
Para un diseñador es esencial que tenga ciertas características o habilidades, a continuación se enlistan las más "importantes" o básicas.
• Apreciación estética, imaginación y originalidad, que permitan el desarrollo de proyectos novedosos, creativos y de valor plástico.
• Agudeza visual, agilidad manual y precisión para el manejo de equipo y herramientas, para la aplicación de procesos técnicos y artísticos.
• Habilidad para diseñar y dibujar.
• Habilidad para conceptualizar y desarrollar proyectos a partir de la recopilación, la interpretación y el análisis de la información.
• Facilidad de palabra y sentido crítico que permitan tomar, analizar, explicar y justificar decisiones de toda índole.
Qué es el diseño gráfico?
El Diseño Gráfico es una disciplina aplicada que ofrece soluciones visuales a problemas específicos en diversos campos como el editorial, los periódicos, la fotografía, la ilustración, el diseño corporativo, la tipografía, la publicidad y el diseño visual digital, la comunicación y la estética en los mensajes visuales.
Las tres áreas que sustentan la enseñanza de la especialidad de Diseño Gráfico son la teórica, la técnica y la proyectual. Las tres se ponen en práctica en cada uno de los cursos del plan de estudios, con diferentes acentos de acuerdo al área de estudio. Sin embargo cabe destacar que el Diseño Gráfico es una disciplina artística que utiliza la técnica como herramientas de proyección. En el Plan de Estudios se ofrecen espacios para que los estudiantes, sin perder de vista la particularidad de su carrera, exploten sus capacidades creativas, experimentales y expresivas. Las técnicas y tecnologías, sólo adquieren sentido en tanto se manifieste mediante creaciones sólidamente conceptualizadas, proyectadas y artísticamente realizadas.
Presentación.
Olga Díaz Pérez, nació un 13 de septiembre en la C.D de México.
Estudiando la Licenciatura de Diseño Gráfico en la Universidad del Valle de México, campus Tlalpan. Dedicada al diseño gráfico e identificándose con la necesidad de comunicar al público la importancia de éste; comprometida con su carrera trata de enfocarse a las necesidades y carencias que el diseño suele sufrir.
Sus intereses en la vida del ámbito profesional son, enriquecer al público y empaparlo de lo que es realmente el Diseño en la vida cotidiana, la importancia que tiene y la complejidad con la que cuenta, ayudar y satisfacer a los clientes con las bases que se le fueron impartidas durante los años de estudio y experiencia que deja el trabajo.
Sus intereses en la vida personal, crecer día a día en su área, experimentar osas diferentes y salir de lo rutinario, viajar para experimentar, salir para romper con la cotidianidad, tomar cursos para aprender y disfrutar del viaje y el recorrido por la vida.
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